DON QUIJOTE

Création 2026
Mise en scène et Chorégraphie : Elodie Quenouillère et Florent Hamon Interprétation : Florent Hamon
Scénographie : Elodie Quenouillère
Ecriture musicale : Gaspard Guilbert
Création Lumière : Nicolas Gastard
«Tu voyais l’herbe ondoyer et tu faisais ondoyer les mots pour traduire ce qui de toi ondoyait aussi dans l’herbe» J-p Le Goff
Don Quijote, est un solo fantasque sur un air d’opéra, qui rend hommage à tout ce qui palpite et vibre autour de nous, il justifie que nous nous accrochions à nos existences.
Don Quichotte représente l’artiste, le poète qui porte haut notre besoin de ré-enchanter le monde pour qu’il soit encore habitable.
Ce spectacle n’est pas une adaptation de l’oeuvre de Cervantes mais un nouvel apogryphe. Un enlèvement du Quijote à son créateur pour nous aider à rétablir un contact perdu à la nature, autre que mécanique, pour transcander le shéma moderniste. Une fresque romantique.
L’anti-héro de Cervantes habité d’une folie mystique, bonté délirante, d’ivresse humaniste, nous aide à saisir la beauté du monde, à se défendre contre toutes forme désarroi ou d’abandon face à un contexte hostile.
Don Quichotte est l’éternel revenant qui fait vivre. Il ré-apparait à chaque fois que le réel devient trop lourd. Le faire revenir aujourd’hui revient à dire que le monde a besoin de ses enchantements.
Héros pluriel en quête identitaire : il est le sage et le fou,
Emprunt d’une grande mélancolie; humeur créatrice par excellence, celle qui nous fait plonger loin en nous-même, pour faire surgir un acte salvateur.
Il agit avec amplitudes dans ses états psychiques. Il oscille entre la manie, l’obsession, la léthargie lorsqu’il rentre chez lui vaincu et de violents accès de colère lorsqu’il sort de sa mélancolie.